Fenomena ini, yang telah memicu kegemaran internasional terhadap boneka rancangan Tiongkok tersebut, menimbulkan pertanyaan mendasar bagi para kolektor, seniman dan pakar hukum tentang nilai, perlindungan hukum dan batasan kreativitas seputar mainan desainer.
Dalam konteks ini, pengacara Mari-Claudia Jiménez , mitra dan kepala global praktik hukum seni di Withers Art and Advisory, New York, Amerika Serikat, memperingatkan resiko mempertimbangkan Labubu sebagai aset investasi seni.
"Saya menyarankan untuk tidak memperlakukan Labubu sebagai aset seni karena pada akhirnya ini adalah tren saat ini (seperti Beanie Babies dan Cabbage Patch Kids pada masanya) dan seringkali, dengan tren viral seperti ini, apa yang naik pasti akan turun," tegas Jimenez dalam wawancara dengan The New York Times Senin (18/8/2025) hari ini.
Namun Jiménez mengakui jika seorang kolektor memutuskan untuk memperlakukan benda-benda ini sebagai aset berharga, penting untuk berkonsultasi dengan penilai yang mengkhususkan diri dalam budaya pop dan memelihara inventaris terperinci untuk perencanaan warisan yang tepat.
Meledaknya popularitas Labubu telah mendorong banyak seniman untuk berkolaborasi dengan merek mainan desainer. Kepemilikan hak cipta merupakan pertimbangan utama dalam perjanjian ini.
Pengacara Gina Bibby , pemimpin praktik global untuk teknologi mode di Withers menjelaskan, ketika sebuah merek menyewa seorang seniman untuk sebuah proyek, biasanya akan dibuat kontrak yang menetapkan hak cipta sang seniman atas karya yang diciptakannya.
"Untuk menangani kasus dimana karena suatu alasan, pengalihan ini tidak dapat ditegakkan secara hukum, kontrak biasanya memberikan merek lisensi yang berlaku di seluruh dunia, abadi dan bebas royalti untuk menggunakan karya berhak cipta milik seniman," jelasnya.
Dalam kolaborasi kolaboratif, seniman dapat mempertahankan haknya dan memberikan merek lisensi yang diperlukan, sambil menegosiasikan distribusi kekayaan intelektual sesuai dengan kepentingan kedua belah pihak.
Perlindungan hukum untuk karakter yang dikenal seperti Labubu bergantung pada pendaftaran hak cipta, yang memungkinkan pemiliknya untuk menuntut pelanggaran hak cipta dan mencegah penyalinan tanpa izin atau penciptaan karya turunan.
"Ekspresi artistik yang terkandung dalam boneka Labubu, termasuk desain dan fiturnya, dapat dilindungi melalui pendaftaran hak cipta, yang memungkinkan pemiliknya untuk menuntut pelanggaran hak cipta dan mencegah penyalinan tanpa izin dan penciptaan 'karya turunan' (yaitu, tiruan atau versi yang diubah)," sebit Bibby.
Hukum AS memberikan pemegang hak cipta hak eksklusif untuk membuat atau mengizinkan karya turunan dan penggunaan tanpa izin apa pun dapat merupakan pelanggaran, kecuali dalam kasus yang sangat terbatas seperti parodi, kritik, atau komentar.
Maraknya kustomisasi Labubu dan tampilan boneka Labubu di media sosial dan toko fisik juga menimbulkan tantangan hukum. Meskipun "doktrin penjualan pertama" dalam hukum AS mengizinkan pemilik boneka yang diperoleh secara legal untuk menjual, meminjamkan atau memberikannya tanpa izin, situasinya berbeda dalam hal reproduksi gambar boneka yang telah dikustomisasi.
"Mengunggah foto boneka dengan pakaian yang dikustomisasi di media sosial dapat menjadi masalah tanpa izin pemegang hak cipta, karena dalam hal ini, yang tercetak adalah salinan dari boneka fisiknya, bukan objeknya sendiri," tegasnya
Kegembiraan seputar Labubu telah menghidupkan kembali perdebatan tentang hakikat seni, investasi dan batas kreativitas di era fenomena viral ini.
Bagi para kolektor, saran dari para ahli di Withers Art and Advisory jelas yaitu berhati-hatilah, dokumentasikan dan nilai karya dengan tepat dan pahami nilai benda-benda ini dapat berfluktuasi secepat popularitasnya.
Bagi para seniman, pengalaman Kasing Lung dan perlindungan hukum atas karyanya menawarkan pelajaran tentang pentingnya kontrak dan pendaftaran hak cipta di pasar dimana orisinalitas dan apropriasi hidup berdampingan dalam garis yang semakin kabur.
Editor: Aspian Nur